Manu Louis je skladatel a performer experimentálních chansonů, ovlivněný popem, jazzem a elektronikou 20. století.

Jegor Zabelov je jedním z nejoriginálnějších akordeonistů současné běloruské hudby, skladatel a autor hudby k mnoha divadelním hrám a filmům. Byl členem skupin Silver Wedding a Nagual a založil skupinu Gurzuf, se kterou hrál v superfinále festivalu-soutěže *Global Battle of the Bands* v Londýně. Obdržel čestné ocenění v oblasti současného umění a odehrál více než 400 koncertů po celé Evropě.

Kristina Barta, vlastním jménem Kristýna Urbánková Bárta, je česká jazzová klavíristka a skladatelka. Její hudba je excelentním příkladem moderního Evropského jazzu čerpajícího z jedinečné směsi klasické hudby a jazzových neohraných inovací. Barta začala svou hudební cestu jako hobojistka studiem na Gymnáziu Jana Nerudy a později se věnovala klavíru a kompozici na Hudební Akademii Múzických Umění. Stala se prominentní členkou Euroradio Jazz Orchestra. Její hudbu mohli slyšet posluchači po celé Evropě také díky prestižním festivalům jako je *Montreux Jazz Festival, Jazzahead!* a mnoha dalších. Její talent byl uznán také v celé řadě prestižních ocenění, včetně prvního místa v soutěži jazzových skladatelů v České republice v roce 2016, finále *Euroradio Jazz Competition* v Nizozemsku a ceny za výjimečné klavírní dovednosti na festivalu *Powiew Młodego Jazzu* v Polsku v roce 2017. Se dvěma alby *EMA29* (2017) a *Love and Passion* (2021) Barta nedávno vydala své nejnovější album *Endless Questions and Answers* (2023), ve spolupráci se světově uznávaným saxofonistou Jure Puklem. V současné době Barta pracuje na několika nových albech nejen pro svůj quartet ale také pro Symfonický Orchestr Českého Rozhlasu ve spolupráci s kytaristou Davidem Dorůžkou a saxofonistou Jure Puklem. V roce 2024 založila vlastní jazzový festival komorního formátu s názvem *Prague Impro Room*.

Sisa Fehér je slovenská zpěvačka, skladatelka a multi-instrumentalistka žijící v Praze. Poprvé na sebe upozornila sólovým výstupem v soutěži Jazzový talent 2009 v pražském Jazz Docku. Spolupracuje s různými kapelami, například Fehero Rocher a Pitch Bender. V roce 2018 vydala spolu s Vladkem Miklášem album *Bardo*.

Vlastislav Matoušek je český etnomuzikolog a hudební skladatel. Absolvoval kompozici a postgraduální kurz hudební teorie na Hudební fakultě AMU v Praze. V roce 1996 jako stipendista Japan Foundation studoval hru na šakuhači u Kifu Mitsuhashiho v Tokiu a japonskou tradiční hudbu na University of Letters v Ósace. Na hudební fakultě AMU obhájil disertaci Kinetika v etnické hudbě a získal doktorát v oboru hudební teorie – teorie skladby a v roce 2004 byl jmenován docentem. Od roku 1991 vyučuje etnomuzikologii na katedře teorie a dějin hudby HAMU, od roku 1999 také na Ústavu pro hudební vědu Filozofické fakultě Univerzity Karlovy v Praze a spolupracuje jako hudební publicista s Českým rozhlasem. Ve své hudební praxi působil v 80. letech v alternativní rockové skupině Máma Bubo jako baskytarista. Na tento nástroj hrál i v 90. letech v souboru Před vaším letopočtem a Yamabu, v němž aplikuje postupy etnické hudby a moderní klasiky do rockové estetiky. Nejčastěji ovšem vystupuje s japonskou tradiční flétnou šakuhači, ať už jako sólový hráč, člen souboru Relaxace (s Jiřím Mazánkem a Karlem Babuljakem) orientovaným na asijskou klasickou hudbu, tak v příležitostných sestavách soustředěných na fúzi lidové hudby a jazzu. Od roku 2012 tak začal spolupracovat s klarinetistou, saxofonistou a fujaristou Michalem Hrubým (Jazz Khonspiracy, Malé dechové cvičení, Tři tenoři a kontrabas), saxofonistou Janem Gruntem (Malé dechové cvičení, Tři tenoři a kontrabas), kontrabasistou Petrem Tichým (Bran), perkusionistou Jaroslavem Kořánem a dalšími. Vedle toho se věnuje i východočeskému folkoru (hraje i na různé typy dud) a středověké hudbě.

Leoš Hort aka HRTL je interpret modulárních syntezátorů, zakladatel brněnského kazetového vydavatelství Bükko Tapes a aktivní člen známého kolektivu Bastl Instruments, který vytváří ručně vyráběný open-source hudební hardware. Leoš Hort alias HRTL se vymezuje proti hypertechnologické době, kdy producenti pracují prakticky jen s přehršlí samplů, nebo je naopak odmítají pomocí syrového tribálního techna. HRTL sám sebe omezuje používáním pouze jednoho nástroje – modulárního syntezátoru. Práce s osekanými zvukovými možnostmi a minimálními prostředky mu však umožňují nebývalý žánrový rozlet. Organicky přechází z atmosférického techna do roztančeného housu, ambientních meziher a lo-fi přístupem „okořeněné“ taneční hudby. Klubovou hudbu začal skládat v roce 2013 a na vlastním labelu Bükko Tapes debutoval v roce 2014 s EP *Hydroxid*, na které o rok později navázal s albem *Dataloss*.

Milli Janatková je performerka, hudebnice a výtvarnice propojující žánry a umělecké obory. Vedle vizuální tvorby se věnuje improvizaci a skladbě, zpěvu, hře na kytaru a bicí. Vystavuje od roku 2003, hudebně vystupuje od roku 2006. Také tvoří sólová interaktivní představení. Vydala čtyři autorská alba – *Proměna* (2013), *Mým kořenům* (2017), *Hluboko* (2020), *Klid, prosím!* (2022), která získala ocenění v ČR a především v zahraničí – LIT Talent Awards, The Independent Music Awards nebo Classic Prague Awards (Crossover). Složila několik písní pro album *Thieves of Dreams* Lenky Lichtenberg, které získalo v roce 2023 prestižní kanadské ocenění Juno Award – Album of the Year v Torontu. Hudba Milli Janatkové je ovlivněna improvizací, jazzem, portugalštinou i češtinou. Rytmické cítění, perkusivní zvuky, hra s dechem a celým tělem, stejně jako jemná citlivost, jsou dalšími prvky jejího hudebního vyjadřování. Velmi důležitým zdrojem je vnímavý poslech okolních zvuků i poznávání sebe sama s inspirací ve fyzickém i duchovním cvičení, taneční improvizaci a výtvarné tvorbě. Milli propojuje hudební, taneční a výtvarnou tvorbu od roku 2008. Komponuje také hudbu pro taneční a akrobatická představení, včetně vizuálního umění a řemesla (šití, malba, grafika a video). Za grafiku získala tři ocenění – čestná uznání (Grafika roku Praha, Rokycanské bienále). Osobní tvorba Janatkové vyjadřuje úctu k psychickému a fyzickému zdraví. Otevírá téma odpovědnosti a sebepoznání skrze pochopení příběhů z osobní, rodové a kulturní historie.

Ai fen je sólový projekt Eweliny Vlček-Chiu, zpěvačky, hudebnice a producentky známé také z witchwave dua ba:zel.

Jolly Joker De Luxe je sólový projekt Petra Kumandžase. Hraje průřez z tvorby Jolly Joker and P.B.U., a to převážně z let devadesátých zahrnující i skladby ze dvou „živáků” *Live in Rockafe l.* a *Live in Rockafe II*.

Taliraw je česká zpěvačka, violoncellistka a autorka. Při svých vystoupeních propojuje cello, hlas a looper a vytváří art-popovou hudbu s prvky elektroniky, kterou postupně skládá z jednotlivých vrstev.